Con esta pagina, dedicada al ultimo gran maestro de la musica andalusi del siglo XX, hemos querido rendirle homenaje, asi como a la magnifica Escuela de Tetuan.
Mohamed Ben Larbi Temsamani
Tanger 1919 --Tetuan 2001
Con la desaparicion de Mohamed ben Larbi Temsamani, que nos dejo la tarde del sabado 6 de enero de este ano 2001- 11 de Shawwal de 1421- tras una larga enfermedad, hemos dicho adios, con mucha pena, al ultimo gran maestro de la musica andalusi de este siglo.
Artista, humanista y creador de escuelas, asi era Temsamani hasta el dia que nos dejo. Hablando de su primer encuentro con el, su amigo el Profesor Mahdi Elmandjra, en un articulo publicado recientemente en el periodico "L'opinion", le definio asi:
"Conoci a Sidi Mohamed Larbi Temsamani en 1959 cuando fui nombrado director general de la Radiodifusion marroqui. Mi primera impresion, mi segunda impresion y mi tercera impresion fueron las de una sonrisa radiante y generosa llena de inteligencia, de sensibilidad y de modestia. Un apasionado de la vida que sabia que esta era la inspirante principal de su creatividad y su talento. La vivia plenamente y con mucho humor, no hace falta ser musicologo para descubrir el eco de ese humor en sus representaciones musicales. Nunca he visto a Temsamani sin la sonrisa y nunca le he oido quejarse. El aspecto material de las cosas no era su prioridad. De lo contrario, como explicar que un maestro de este calibre haya terminado su vida con enormes dificultades financieras?..."
Temsamani a los 20 anos.
Mohamed Ben Larbi Temsamani nacio en la ciudad de Tanger en 1919, crecio en el seno de una familia apasionada por Al-Ala (musica andalusi). Su padre era un juez amante de las artes y de la poesia andalusi. Este medio artistico jugo un papel muy importante en la formacion de nuestro musico. Desde muy joven, Temsamani tendra inclinacion por la musica, el canto y los instrumentos. A los ocho anos posee su primer instrumento, la flauta (Zemmara). Despues se entregara al 'Ud (Laud) y al piano, que estaba de moda entre las familias burguesas y constituia un modo de aproximarse a Occidente, "poseedor de las ciencias y de las grandes verdades de la vida". Se interesara mas tarde por un instrumento de arco, la viola, que habia ganado protagonismo dentro de las formaciones tradicionales. Como musico tradicional que es, el aprendizaje de Tamsamani pasa por el procedimiento que consiste en beber directamente en las fuentes de los maestros, sin metodo preestablecido.
La casa de Mulay Ahmed Alwazzani, gran maestro de Tanger, estaba siempre abierta a todos los musicos y hacia el papel de una Madrasa o escuela de musica. Los Shurfa-s (descendientes del Profeta) de Wazzan constituian en Tanger Dar Dmana, o "casa de proteccion" donde la gente podia refugiarse en caso de litigio con las autoridades, en una Tanger internacional gobernada por mas de siete paises europeos. Cada viernes, los musicos se reunian en casa de Mulay Ahmed para interpretar los Mizan (partes de las nubas) completos de Al-Ala. Las demas fuentes de Temsamani son los mejores maestros de la escuela tangerina, como: Ahmed Shaga, Larbi Sayar, sus tios Abdessalam y Ahmed Usidhum. Todo este bagaje, de procedencia varia, no tendra una base solida, segun el propio testimonio de Temsamani, hasta la llegada desde Fez, en 1936, de Mulay Ahmed Lukili, maestro indiscutible en este arte.
"... Su sentido de la amistad estaba fuertemente apreciado por los que le frecuentaban, empezando por sus colegas al seno de la orquesta de Tetuan. Temsamani era tambien un erudito, no solo en musica, sino que tenia tambien una cultura general que dejaba ver muy raramente. Su obra esta alli. Constituye el mejor signo de su contribucion a la historia de la musica en Marruecos, de su creatividad y de una versatilidad innovadora que combatia lo inmobil y introducia una frescura para facilitar la apertura de un arte inmortal, el de la musica andalusi." Mahdi Elmandjra. Para leer el articulo completo del profesor Mahdi Elmandjra, L'opinion, 9 Janvier 2001. Pulse aqui.
Desde su primer encuentro permaneceran amigos inseparables. Solo la muerte de Lukili, acaecida en 1989, podra separarles. Incluso hoy en dia, antes de su muerte, cada vez que veiamos a Temsamani, no podia evitar recordarnos que Mulay Ahmed Likili es el gran maestro de Al-Ala del siglo XX. Tampoco hay que olvidar que Temsamani ha acudido varias veces a Fez, Casablanca, Rabat y Essauira para aprender las Sanaa-s de los labios de M. Brihi, M. Mtiri, Al-Azraq, Juaidi, etc...
En 1940 funda con M. A. Lukili la asociacion "Ijwan Alfann" (Los Hermanos del Arte). Esta asociacion, creada con la elite de los musicos de Tanger, tenia su cede en la casa de Lukili, en el barrio de la Alcazaba. Algunos nombres de los musicos que formaban esta asociacion: Ahmed Rais, Abdallah Requena (Rkaina), Mohamed Ben Abdessadak, Akhamlish, Tayeb Larbi, Abdesslam Ben Abdallah.
Algunos musicos de la Asociacion de los Hermanos del Arte (Ijwan Alfann). Mulay Ahmed Lukili en el centro con el Rabab, Temsamani a su izquierda con el Laud. Detras: Ben Tayyeb Al-Arabi (viola), Mohamed Ben Abdessadeq, Abdessalam Ben Abdallah (Tar), Mokhtar Bu Ali, Abdelmajid Ben Suda, Sadiq Al-Ftuh, Abdellatif Rayhani (Munshidin) cantores, Requena...1940
En 1956, M. Temsamani sera nombrado director del conservatorio de Musica de Tetuan, por su amigo el gran patriota Abdelkhaleq Torres. El conservatorio sera para el un espacio fertil de trabajo que le permitira evidenciar todas sus ideas innovadoras, a la cabeza de la orquesta de esta misma institucion. El maestro Temsamani, en los metodos de ensenanza, sin renunciar a la tradicion, se abrira a los sistemas occidentales e implantara el solfeo como disciplina necesaria en la formacion de los futuros musicos. Entre estas innovaciones esta la introduccion de diversos tipos de instrumentos occidentales temperados, como el clarinete, el oboe, el saxofon, y sobre todo, el piano y los instrumentos de arco como el violonchelo y el contrabajo, conservando, no obstante, los instrumentos tradicionales de base, tales como el 'Ud, el Rabab, la Derbuga y el Tar.
Su relacion con los profesores espanoles que continuaron su docencia, incluso despues de la independencia de Marruecos, le premitio adquirir los elementos de base de la teoria musical occidental. Esta tendencia influira en su investigacion y analisis del complejo sistema de los Tubu' (modos) y le inducira a corregir aquellas frases que consideraba en desacuerdo con la escala del Tab' (modo). A su llegada a Tetuan, el Conservatorio disponia de una orquesta de Al-Ala, con el maestro Ayyashi Uragli a la cabeza. El padre Patrocinio Garcia Barriuso, presente en el congreso de Fez organizado por el servicio Frances de Artes Indigenas en 1939, insiste en la existencia de estilos propios que demarcan netamente las escuelas de Tetuan y de Fez. Temsamani habiendo aprendido lo esencial de su formacion con M. A. Lukili, al tomar las riendas de esta orquesta seguira el estilo de Fez, guardando no obstante ciertos vestigios de la escuela del norte, especialmente en el campo de la tecnica instrumental. Lamentamos esta circunstancia que ha diluido, en parte, las cualidades especificas de la escuela del norte, representada por las ciudades de Tetuan, Chefchauen y Tanger.
Al Ajwaq Thalath (Las Tres Orquestas) formadas por: La orquesta de Radio Nacional, la orquesta de Tetuan y la orquesta de Fez, durante un concierto en Tanger, 1958.
De izquierda a dereche: M. A. Lukili (Laud), Abdelkrim Rais (Rabab) y M. Larbi Temsamani (Laud).
Los musicos con quien formo su orquesta eran casi todos profesores en el conservatorio:
Piano: M. Temsamani
Violin: Abdessadaq Chekara, Mohamed Hayun, Alghali Al Harraq (actual Sheij (gran maestro) de la Zawya (cofradia) Harraquiya de Tetuan.
Violas: Albardai, Ahmed Shentouf.
Violonchelo: Mohamed Ben Ayyad.
'Ud: Mokhtar Mfarrej, Salhi y Abdallah Chekara.
Rabab: Larbi Alghazi y luego Jawtam.
Clarinete: Isawi, luego Mrabet.
Saxofono: Querrish.
Derbuga: Mustafa Alhawzi.
Tar: Jawtam , y luego Abdelaziz Al Harraq.
Voces solistas: Abdessadaq Chekara, Ahmad Harazem y Zohra Bettiwa.
La Orquesta del conservatorio de Tetuan, durante su grabacion de la Nawba Isbihan, Antologia de Al-Ala en 1990.
En la foto aparecen, de derecha a izquierda: Ahmed Harazem (Cantor), Abdallah Chekara (laud y voz), Ahmed Al-Ghazi (Rabab y voz), Mohamed Larbi Temsamani (Direccion y voz), Abdessadak Chekara (Primer violin y cantor), Amin Akrami (violin y voz), Ahmed Chentouf (viola y voz). Segunda fila: Abderrahman Alaui (Darbuka y voz), Abdessamad Ait Harur (viola y voz), Abdelaziz Al-Harrak (Tar y voz), Nureddin Chekara (Viola y voz), Abdallah Failali (Cello y voz).
Caracteristicas del estilo de Temsamani:
- Precision en la ejecucion de las frases musicales por el conjunto orquestal.
- Integracion de Zwaq (florituras) en el esqueleto de la Sana' (poema cantado) y sistematizacion en su ejecucion.
- Suplantacion del papel del Rabab en la direccion de la orquesta y del 'Ud, con sus ornamentaciones, por el piano.
- Variaciones en la ejecucion vocal. Integracion del canto responsorial, de la antifonia, y del dialogo.
Participacion activa del elemento femenino con la voz de Zohra Bettiwa y el coro de alumnas del conservatorio.
- Mas riqueza en la instrumentacion.
- Con el fin de aproximarse a Occidente, participo en algunos intentos de armonizar con esta musica.
- Reorganizacion de los aires de la Mshalya Elkbira, que fue objeto de un concurso en 1960.
Entre sus actividades citemos:
- Participa en la grabacion de ocho Nuba-s emprendida por la UNESCO en colaboracion con la "Asociacion de Aficionados a la Musica Andalusi", Presidida por el difunto Dris Benjelloun Tuimi en 1962. Entre los maetros que participaron en esta grabacion historica esta Abdelkrim Rais y Mulay Ahmed Lukili.
Desgraciadamente esta grabacion no esta localizable y parece haberse perdido para siempre. La copia censada y guardada en los archivos de Ministerio de Asuntos Culturales de Marruecos, no se encuentra rastro de ella.
- La grabacion de una gran cantidad de Mizan en la Radio Nacional, entre los anos sesenta y setenta.
- Participa en el congreso de Fez de 1969, formando parte de la comision encargada del estudio teorico de la Nuba junto a musicos, musicologos e investigadores de todo el mundo arabe.
- Participa en los festivales de Musica Andalusi de Fez, Xauen, etc.
- Representacion de Marruecos en varios paises extranjeros como Espana, Francia, Alemania, Italia, Inglaterra (1976), Rusia, Sultanado de 'Uman, Qatar, Jordania, Argelia, Tunez, Senegal, Nigeria...
- Ilustra con musica andalusi un largometraje en 1975.
- Grabacion de dos Nuba-s (Ramal Almaya) e (Isbihan) en " La Antologia Al-Ala" realizada bajo los auspicios del Ministerio de Asuntos Culturales marroqui en colaboracion con la "Maison des Cultures du Monde" de Paris, entre los anos 1989 y 1991.
- Escribe el prefacio de la obra de Yunes Chami dedicada a la transcripcion de Nuba Rasd Dayl con el maestro Tazi Lbzur en 1979.
- Obtiene tres Wissam-s (galardones) del Rey Hasan II, en 1964, 1974 y 1993.
- Es recibido y condecorado por el presidente tunecino Habib Bourquiba en 1972 y el Rey de Jordania en 1976.
Temsamani, dejo de aparecer en la escena despues de haber caido enfermo en 1991, aun asi, y haciendo un gran favor a la ciudad y a su gente, siguio como director del Conservatorio de Musica de Tetuan hasta su ultimo dia. Nunca dejo de recibir a discipulos en su casa para ensenarles las San'a-s que querian aprender o mostrarles la manera adecuada de ejecutarlas. En 1996, la Asociacion Tetuan Asmir le rendio un gran homenaje en Casablanca, un homenaje al Artista y al Hombre.
La tarde del sabado 11 de Shawwal de 1421 H., 6 de enero de 2001, Mohamed Ben Larbi Temsamani nos dejo para siempre en su apartamento de la calle Al-Wahda (antigua Calle del General Aranda) en la ciudad andalusi de Tetuan. Fueron miles los que le lloraron. Nos quedaran para siempre su talento y su eterna sonrisa, y los melomanos recordaran para siempre sus Taqasim (improvisaciones) con el piano y esa frase que lanzaban al aire sus colegas de la orquesta cuando les embrujaba con su duende: "Sawi a Larbi sawi, Allaaah!...."
Ano:1981. Ahmed Lukili junto a Larbi Temsamani en una noche de boda en Tanger. Foto Omar Metiui
Temsamani (tocando el piano) junto a Omar Metiui. Tanger 1981. Foto Omar Metiui.
Temsamani tocando la viola, con Omar Metiui (Laud) y otro alumno (violin), 1981.
Grabaciones de la orquesta de Tetuan:
Las primeras grabaciones de Temsamani en la Radio Nacional descubren un estilo nuevo, lleno de vigor y distintivo de la escuela andalusi del norte, que va a insuflar nueva vida a la tradicion, y que dinamizara el proceso de revivicacion de este patrimonio musical que permanecio en la sombra durante muchos siglos.
Hemos escogido algunas partes de esas grabaciones para hacer la gente participe de esta delicia que es escuchar la musica andalusi y admirar este arte milinario.
En primer lugar, una parte de Mizan Quddam Al-Maya, precisamente desde la San'a (cancion) Shamsu l'ashiyya (sol del atardecer) que tanto popularizo la orquesta de Tetuan gracias a su perfecta ejecucion instrumental, asi como a la brillante manera de cantarla en grupo, y en particular por Abdessadaq Chekara con su esplendida voz. Chekara era uno de esos raros artistas contemporaneos que dominan tanto el juego instrumental, siendo un virtuoso del violin, como el canto libre (Mawwal) y solista (Inshad).
Este Mizan, constituye la quinta fase ritmica de la Nuba, tiene un ritmo simple de 3/4. Pero desde la cancion que hemos escogido, el ritmo cambia a 6/8 comenzando la ultima parte que se denomina Insiraf. En su desarrollo el ritmo no cesa de crecer desembocando en la ultima cancion llamada Qufl. La nuba Al-Maya es la tercera en el cancionero de Al-Hayek(hacia el ano 1798), recopilacion de la poesia de las once nubas marroquies. Constituye una de las cuatro ramas del "arbol de los modos". Sus derivados son: Rasd, Ramal Al-maya, Hsin, Inquilab Ramal y Sika.
Su elemento es el aire, su estacion del ano la primavera. Segun Al-Hayek, el sonido principal de su modo es el "mathlath", la tercera cuerda del Laud, que se llama tambien Al-Maya. Actualmente se utiliza como tonica la nota Do, distinguiendose de otros modos en esta tonica por la utilizacion frecuente de la nota sensible Si, caracteristica tambien del modo Sika. Es un modo que se identifica con el temperamento sanguineo, aumentando su fuerza y sus influencias. En contraposicion atenua y dulcifica el temperamento atrabilis. Incita al sueno y los musicos le ponen de sobrenombre a este modo, El Bhar , el mar.
La tematica de esta nuba trata de la descripcion detallada de la parte del dia que se extiende entre el mediodia y la caida del sol (Ghorub). Sorprende la presicion de las descripciones de los fenomenos naturales de la puesta del sol. Colores y perfumes de los jardines que banados por la tamizada luz del crepusculo favorecen los encuentros de los enamorados, la nostalgia de la lejania por la separacion, y los constantes controles del espia y del censor de los amantes.
"Cuando el sol palidece y llega el momento de la separacion
Canta Al-Maya, Oh! hermano del extasis.
Apura la copa y alegra tu mirada
Sobre el horizonte dorado del atardecer".
Durante esta grabacion, sobrecoge la austeridad de la interpretacion precisa de las frases musicales. la maestria instrumental y el alto nivel orquestal, fruto del intenso trabajo del maestro con sus discipulos. Grabacion ano 1960.
Mizan Quddam Al-Maya: Ya Shamsu l'Ashiyya...(Oh sol del atardecer... Pulse para escuchar.
Por otra parte, hemos escogido un Taqsim del maestro Temsamani al piano sobre el modo Hijaz Kabir.
Taqsim Hijaz Kabir, Temsamani, anos 70. Pulse para escuchar.
Otro Taqsim del maestro:
Taqsim piano. Temsamani. anos 60. Pulse para escuchar
Pagina y texto por: Marouan Duhri.
Parte del texto pertenece a Omar metiui.