I. ROCK AND ROLL AU SOL
A. CONTENUS D'ENSEIGNEMENT
5 THÈMES PRINCIPAUX - FONDAMENTAUX
MARQUER LE TEMPS
SE SITUER ET SE PLACER
SE DÉPLACER
TOURNER
COMMUNIQUER
1. MARQUER LE TEMPS
La musique est basée sur un rythme binaire. Le temps fort : temps impair du pas de base
Le pas de base est de 6 temps sur 8 appuis
2. SE SITUER ET SE PLACER
Un espace particulier à intégrer:
espace proche
espace avant
espace arrière
espace latéral gauche et droit
Chaque danseur (guideur et guidé) se placera à l'intersection de ces espaces ( sauf figures lâchées en chorégraphie).
La “ bonne ” distance entre les
partenaires est représentée par le signe W
3. SE DÉPLACER
La “ ligne de danse ” est une convention entre le guideur et le guidé qui permet de gérer les espaces
4. TOURNER
roll: “ tourner ”. Les pivots sont nombreux et se placent sur le “ 5 et 6 ” pour les figures simples.
5. COMMUNIQUER
Le guideur donne l'information kinesthésique et visuelle. Le guidé
l'identifie, sélectionne et programme une réponse.
| guideur | guidé | |
| 1 - 2 | pause : aucune information | se prépare à recevoir les informations |
| 3 et 4 | donne une information kinesthésique et libère ou non la ligne de danse (information visuelle) | identifie et renvoie l'information au guideur, approbation kinesthésique. Le guidé se déplace ou non suivant la ligne de danse. |
| 5 et 6 | provoque le (les) pivot(s) et se replace | le guidé tourne et se déplace en fonction de l'information du guideur. |
B. SPÉCIFICITÉ ET PRINCIPES
1. SPÉCIFICITÉ
Dans les activités esthétiques et expressives, (et en Danse plus particulièrement), la production de Formes corporelles est la finalité de l'action. L'action motrice est à la fois le but et le moyen de cette action. (notion de morphocinèse ).
Le ROCK'N ROLL a pour but la production de Formes corporelles. se traduisant par des exécutions de figures ou passes, combinant déplacements-pivots voire acrobaties, et s'effectuant sur une musique soutenue et rythmée. Il met en évidence un MENEUR qui guide son partenaire (la MENÉE), qu'il fait déplacer. tourner, voire voltiger. Évoluant dans un espace assez restreint, il l'informe de façon kinesthésique (contact des mains). 11 s'agit donc pour les acteurs de dissocier les membres supérieurs qui produisent les figures, dirigent les déplacements et pivots; et les membres inférieurs qui marquent le Tempo en exécutant les déplacements et pivots.
2. PRINCIPES
a) INFORMATION
Le Meneur informe la Menée qui exploite et s'adapte aux informations du Meneur.
b) CONTACT
Le meneur agit avec ses deux mains, la menée réagit avec ses deux mains ou seulement sa main droite.
Duo parallèle ou chaîne principale: |
Meneur | Menée |
| Main gauche | Main droite | |
| Mains G et D | Mains D et G | |
Duo croisé ou chaîne secondaire: |
Main droite | Main droite |
| Mains D et G | Mains D et G | |
(mains D par dessus G) |
||
c) ORIENTATION
La Paume de main du meneur est tourné vers le “ Ciel ”, celle de la menée, vers le “ Sol ” (Excepté quelque passes et acrobaties).
d) DISTANCE
S'éloigner pour temps de pause (bras tendus), se rapprocher pour effectuer les passes (bras en W).
e) SE DÉPLACER
La menée effectue: Temps de pause - se déplace - pivote.
f) ESPACE
Les danseurs évoluent sur un axe de danse et tente de le conserver.
C. DÉMARCHE
| PROGRESSION | OBJECTIFS | |
1 |
Enchaînement de 5 passes dont une “ complexe ” | Comprendre et assimiler les principes énoncés. |
2 |
Rechercher des passes à partir des principes 1,2, et 3 | Créer à partir des principes énoncés |
3 |
Classer et tenter de réaliser toutes les passes possibles. Les combiner
dans un enchaînement succinct. Consulter et s'approprier le Tableau des Passes. |
Connaître et utiliser un Tableau de Passes Construire ses contenus d'enseignement par rapport aux passes |
4 |
Agir sur différents rythmes et repérer les tempos. | Insister sur le support musical Utilisation des membres inférieurs |
5 |
Replacer le rythme sur différents enchaînements. | Coordonner Passes et Rythme. |
6 |
Introduction des passes acrobatiques (Portés simples) Notion de Porteur/Voltigeur. |
Améliorer l'esthétique et augmenter la difficulté: vers le Rock Acrobatique |
7 |
Placer les passes acrobatiques réalisables en fonction de son niveau dans un enchaînement rythmé. | Affiner l'évolution: combiner passes, acrobaties et rythme. |
8 |
Concevoir une production, c'est à dire un enchaînement rythmé de 30s à
1 mn comprenant 4 passes, et au moins deux acrobaties différentes. Évoluer devant les autres |
Composer son activité Rock en créant et maîtrisant son enchaînement. Relation acteur-spectateur. |