Technique

    Sous-coucher une figurine consiste à lui appliquer une couche de peinture uniforme avant de la peindre. Sans cette base, la peinture ne tiendrait pas bien sur la figurine.
    Le moyen le plus rapide et le plus efficace est ici de recourir à des bombes aérosol. Celles de la marque Citadel conviennent très bien pour cette tache. Les 2 couleurs prépondérantes sont ici le noir et le blanc. Les autres couleurs ne vous servirez que dans des cas très particuliers (ex : des spaces marines tout bleu, ça vous dit quelque chose ?).
    De préférence sous-souchez autant que possible en blanc : votre figurine aura au final un rendu plus lumineux. Le noir convient bien aux figurines très riches en parties métalliques (ex : un chevalier en armure) ou à celles dont les couleurs se prêteraient mieux à un rendu sombre.
    Attention ici à toujours sous-coucher votre figurine dans un endroit bien aéré et ventilé (il ne s'agit pas de sous-coucher ses poumons, c'est très mauvais pour la santé).
    Pour sous-soucher, tenez votre bombe à 10-15 cm de votre figurine et procédez par brèves pressions. Si vous êtes trop près, le trop plein de peinture projeté risquerait de boucher les reliefs de la figurine.
    Attendez une heure que la peinture soit sèche, et après youpi-c'est-parti à nous les pinceaux !

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    Le plus difficile va être en premier lieu de définir le schéma de couleur que l'on va appliquer à sa figurine : couleur de la peau, des vêtements, motifs éventuels, détails originaux ...
    J'avoue m'être laissé souvent subjugué par les schémas de couleur employés par les peintres de l'équipe Eavy Metal (ce sont les personnes qui peignent les figurines que l'on peut voir dans le magasine White Dwarf). Je pense que ce n'est pas mauvais, surtout lorsqu'on débute, d'essayer de reproduire le résultat d'autrui : c'est un bon moyen de pouvoir établir une comparaison. On peut voir ainsi ce qui ne va pas, les points sur lesquels il faudrait insister. Il ne reste plus après qu'à expérimenter pour se rapprocher du résultat escompté. On progresse plus qu'on ne peut le penser comme ça !
    Pour établir son propre schéma de couleur, rien de plus simple : c'est l'imagination et les goûts personnels qui vont faire le boulot ! (je pense néanmoins réserver le choix peau-d'ours-rose-fushia /pantalon-vert-à-poix-jaunes à des cas extrêmes...). Quelques sources d'inspiration pour par exemple les figurines de fantasy (quel hasard !) : les illustrations d'héroic-fantasy (ex d'artistes : Boris Vallejo, Luis Royo, Don Maitz & Janny Wurts, Rowena Morrill ...) les livres de jeux de rôle, les films, BD...

    Pour utiliser la peinture, trempez votre pinceau dans le pot puis sur une palette, diluez la couleur avec de l'eau (une ou plusieurs gouttes) : de cette manière vous pourrez étaler votre couleur en fines couches. Ça évitera de donner un mauvais rendu à la figurine une fois la peinture sèche (ex : marques de passage du pinceau avec une peinture trop épaisse). D'une manière générale, il vaut mieux plusieurs fines couches de peinture quelque peu diluée avec de l'eau plutôt qu'une couche unique de peinture.
    On commence généralement la peinture d'une nouvelle figurine en appliquant les couleurs de base sur tout ou partie du sujet : on peint sur chaque partie de la figurine les tons de base que l'on aura défini préalablement (ou non, suivant l'inspiration du moment !). Il faut ici essayer d'éviter autant que possible de déborder sur les parties de la figurines peintes d'une autre couleur, ça évitera d'avoir à faire des retouches ultérieures.
    Certains préfèrent appliquer d'abord toutes les couleurs de base sur la figurine. On peut aussi procèder différement, en peignant la figurine par étape. On peut commencer d'abord par peindre toute la peau et assimilés (le visage et les yeux, la bouche, puis les bras, jambes, ...) jusque dans les moindres détails, en appliquant la couleur de base puis en ombrant et en illuminant la partie concernée. Par la suite, on va peindre de la même manière la figurine, comme si on "l'habillait" : d'abord les vêtements, ensuite ce qui est par dessus (ceinture, bottes ou chaussures, sacoches), puis les capes, manteaux, ensuite les détails (pierres, gemmes...), et enfin les armes s'il y en a.
    Ce ne sont bien sur que des indications générales : chacun finit par trouver une manière de peindre qui lui convient plus qu'une autre.
    Seule remarque : la première "méthode" (si l'on peut dire), à savoir appliquer toutes les couleurs de base sur les différentes parties du sujet, convient bien à la peinture "industrielle" de figurines (ceux qui peignent des régiments ou escouades savent de quoi je parle ; ). Je m'explique. Imaginez un régiment d'orques : on va commencer par peindre toute la peau de tous les guerriers en vert, puis on va peindre toutes les bottes en marron, puis tous les vêtements qui sont de la même couleur ... on gagne ainsi un temps précieux notamment à ne pas ouvrir et fermer ses pots de peinture pour passer d'une partie à l'autre (certains disent aussi que ça évite de finir fou ou déprimé ! ; )
    Une astuce pour les couleurs métalliques : si vous avez sous couché votre figurine en blanc, peignez dans ce cas les parties de la figurine qui seront d'une couleur métallique en noir (ex : les armes, armures). Ceci car la peinture métallisée offre un mauvais rendu sur fond blanc.

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    C'est un moyen très simple d'ombrer votre réalisation. La technique consiste ici à utiliser une couleur diluée plus sombre que la couleur de base afin d'assombrir les creux de la figurine. On peut utiliser pour ce faire soit de la peinture, soit une encre de la couleur approprié (j'utilise les encres Citadel). La peinture offrira un contraste plus doux, tandis que l'encre donnera un contraste plus marqué.
    Pour faire un lavis : choisissez donc la peinture ou l'encre qui servira à faire l'ombrage, puis diluez bien l'un ou l'autre avec de l'eau. Le principe ici est que lorsque vous passerez ce mélange sur la figurine, les pigments de couleurs s'écouleront dans les creux, sans masquer les reliefs qui garderont à peu près l'aspect de la couleur initiale. Après quelques essais, vous trouverez facilement la quantité d'eau nécessaire (commencez par bien diluer tout de même : une peinture insuffisamment diluée ne s'écoulera pas dans les creux, et tacherait la figurine)
    Attention avec les encres : diluez les bien, car un dépôt d'encre mal diluée risque de donner en séchant un aspect brillant aux creux de la figurine, ce qui irait à l'encontre de l'effet recherché !
    Je garde souvent un pinceau propre à portée de main lorsque je fais un lavis : ainsi si on applique trop d'ombrage (ce qui arrive parfois lorsque la peinture est trop diluée), ce pinceau sec vous permettra de "pomper" l'excédent (ceci en le passant sur la partie "noyée").

    Après l'ombre, voici la lumière ! Le brossage à sec vous permettra de faire très simplement ressortir les reliefs sur une partie peinte d'une couleur plus sombre, ou ombrée grace à un lavis. On peut éventuellement employer pour cette technique des pinceaux spécifiques (les pinceaux prévus pour le brossage à sec ont des poils plus rigides que les autres, et la masse de poils du pinceau a un bout moins pointu.
    Cette technique demande un peu de pratique, mais permet une fois assimilée de faire de fort jolies choses.
    Pour faire un brossage à sec : trempez votre pinceau dans une couleur plus claire que la couleur de base, puis essuyez le doucement sur un sopalin ou sur un chiffon jusqu'à ce qu'il vous paraisse à peu près sec. Passez ensuite doucement le pinceau sur la partie à éclaircir, comme si vous époussetiez un objet : il restera toujours au bout du pinceau des pigments de peinture qui viendront s'accrocher sur les reliefs rencontrés par les poils. Plus vous ferez de brossages sur la même partie, plus l'effet d'éclaircissement sera marqué.
    Au début on a du mal à doser la peinture nécessaire : si on n'essuie pas assez le pinceau, on passera bien trop de peinture sur les reliefs, ce qui ne donnera pas un effet de dégradé vers la lumière, mais une trace qui tranchera mal sur votre couleur initiale . Si on essuie trop le pinceau, l'effet sera insuffisant pour rendre un quelconque éclaircissement. C'est un coup de main à trouver, mais à force d'essais, ça vient assez vite.
    Aussi, plusieurs brossage à sec seront souvent nécessaire pour rendre un jolie dégradé du sombre vers le plus lumineux. Tout dépend en fait de l'effet que vous recherchez. Si vous souhaitez un contraste de plus en plus marqué par rapport à la couleur de base, faites plusieurs brossages à secsuccessifs, avec une couleur de plus en plus claire par rapport au ton de départ. A vous de trouver le rendu qui vous convient le mieux !

Exemple : brossage à sec sur le pli d'un vêtement

	couleur initiale	1er brossage	2ème brossage
vue de profil
vue de dessus

Cette technique vous permettra donc de donner aisément du relief à toutes les parties de votre figurine : peaux, cheveux, vêtements. La peinture ne s'accrochant que sur les reliefs, les creux demeureront toujours plus sombres. De plus, c'est une technique très efficace pour donner un bon rendu aux armes et armures.