Jon Cleary

Moonburn - Pointblank 1999

Un disque superbe, des musiciens talentueux et à la baguette le plus demandé des pianistes de New-Orleans.

L'album s'ouvre avec "Fools Game" des les premières mesures on comprend tout de suite le climat de ce disque. Tout d'abord les voix chargées de Soul vibe, une section de cuivre aux petits oignons, une rythmique solide et groovy à souhait et le tout assaisonné du piano de Jon Cleary en digne représentant de la lignée des pianistes de New Orleans tel que Professor Longhair ou Doctor John (même si Jon est anglais d'origine).

"So damn good" vient ensuite tout à fait dans la lignée du funk de la Crescent city, écoutez ce morceau et appréciez le swing énergisant de tous les protagonistes, idéal pour se lever de bonne humeur le matin.
"Heavy under pressure" constitue une surprise, en effet dans ce titre Jon réalise tous les instruments excepté la batterie et là franchement l'ambiance se retrouve résolument moderne avec une rythmique très actuelle dans le style R'n'B (pédales wha-wha sur le clavier, basse slappée etc..)

"Unnecesseraly mercenary" Morceau très influencé par Doctor John et le funky beat propre à la cité berceau du jazz. Une petite touche dans les voix me rappellent Sly and the Family Stone.
"Port street blues" Un bon vieux blues jazzy à souhait, ça démarre en trio piano, contrebasse et batterie tout en douceur, la voix se fait confidence, on a soudainement envie de se mouler dans un fauteuil en cuir et de déguster un verre de single malt.

"Getting crazy up in here" Alors là, plus question de se laisser aller, Jon nous balance un gospel de feu dont le rythme et la ferveur vous donne des fourmis dans les pieds. Tout le monde debout sur le pont ! A noter que ce titre original de Jon figurait sur l'album deTaj Mahal"Senor Blues" (1997).
"Help me somebody" Très jazz cool et influencé par les Crusaders, voix chaude et guitare jazz qui surligne le morceau.

"Who's there with you" Tout comme le troisième titre de l'album nous revoici en présence d'une lecture funky très actuelle, le son du clavier évoque le Fender Rhodes des artistes soul comme Donny Hattaway. Ce magnifique morceau ainsi que le suivant pourrait figurer en bonne place sur le dernier disque de Barry White (et c'est un grand compliment).

"Moonburn" le disque se clotûre avec le morceau éponyme, une fois de plus Jon démontre toute sa connaissance du Funk Blues typique de New Orléans avec un brûlot que ne rennierais pas les Neville Brothers, le chorus de guitare incendiaire et les backing vocals de Ernie K-Doe viennent finir en beauté cet album que je vous recommende vivement!

Chronique réalisé par 10/04/2000 Jipes

Chicago new blood

First album- ENJA 2000

Bill Sims chante et joue avec une grande sensibilité et interprete les reprises (Keb 'Mo, Howlin'Wolf) avec une touche personelle qui donne une unité à cet album. Les différents instrumentistes sont excellents à noter la participation du saxophoniste de jazz Chico Freeman sur un titre. Le titre phare de ce disque est pour moi "Smoky city" ou Bill Sims semble se confier à l'auditeur, tout en lui contant la vie difficile des bluesmen expatriés dans la grande ville en quete d'un avenir meilleur.

La voix chaleureuse de Pat Cisarano (très proche de Cassandra Wilson) apporte une touche jazzy des plus envoutantes.

En conclusion, courez acheter ce disque si vous voulez découvrir un artiste original qui a su tirer partie de ses racines !

Chronique réalisé par Jipes

Terry Evans/ Ry Cooder un tandem qui swingue !

'Walk that walk" - TELARC 2000

Bien sur certains esprits chagrins, reprocheront à Terry le conformisme et l'absence de surprises dans cet album, mais après tout pourquoi bouder son plaisir. Le disque démarre avec le titre éponyme 'Walk that walk" oscillant entre gospel et Rn'B les choeurs s'en donnent à coeur joie et la slide de Cooder est déjà tapie dans le coin attendant son heure pour mordre !

Le très beau "Don't give up" fait partie des plus beaux titres de l'album, la douceur de la voix de Terry se fait lancinante et sussure à votre oreille, ainsi que dans le très beau blues "I'll get over you" ou les guitares entrecroisées de Ry Cooder et de Jesse Samsel font grimper la température de quelques degrés.

"Dancin'with your belly up" et "Credit card blues" sont des representants de la veine humoristique du Blues, les textes montrent que cette musique n'exprime pas que la douleur mais aussi la joie et le bonheur de vivre. La musique quant a elle encourage l'auditeur à se secouer et à danser, quel meilleur remède en ces temps de morosité.

Chronique réalisé par Jipes