- 8 mai 1938
Naissance à Nogent-sur-Marne, dans la... Marne.
Quelle étrange coïncidence... :-)
- 1942
Divorce de ses parents.
- 1954
Entre aux Arts Appliqués.
- 1955
- Découvre la Science-Fiction, grâce à son père, par l'intermédiaire de la revue Fiction.
- Publication de ses premières illustrations.
- 1956
Février - Publication de sa première B.D, Frank et Jérémie, dans le magazine Far West.
Juin - Quitte les Arts Appliqués et rejoint sa mère au Mexique, où elle s'est remariée en 1954.
- 1957
Devient quasiment professionnel dans diverses revues : Far West, Fripounet et Marisette, etc.
- 1958
- Rencontre Joseph Gillain, alias Jijé (Jerry Spring, Tanguy et Laverdure, etc) !
- Départ pour le service militaire, en Algérie, pays alors en pleine guerre d'indépendance.
Qui ne reste, pour l'armée française, qu'une simple « opération de maintien de l'ordre » !
Nostalgie coloniale quand tu nous tiens... :-(
- 1960
De retour en France, retrouve Jijé et sa mère.
Non, ils n'étaient pas ensemble, dans les bras l'un de l'autre. Ma phrase est mal fichue, je sais. ;-)
- 1963
- Publication dans Pilote du premier Blueberry, sur un scénario de Jean-Michel Charlier, Fort Navajo, co-dessiné avec Jijé.
- Premières collaborations à Hara Kiri.
- 1975
- Fonde en association avec Philippe Druillet, Jean-Pierre Dionnet et Farkas, les éditions Les Humanoïdes Associés et le mythique Métal Hurlant.
RHÂAA, MÉTAL !!!... LE magazine de B.D : toujours copié, jamais égalé !
- 1975 ~ 1976
- Jodorowsky lui propose de travailler sur Dune. Réalise le storyboard du film et dessine quantité de recherches.
- Dessine The Long Tomorrow, sur un scénario de Dan O'Bannon.
ATTENTION : B.D CULTE !!!
Un prototype. La source d'inspiration graphique d'une bonne partie des futures productions de S.F cinématographiques de Blade Runner (Ridley Scott, 1983) jusqu'au Cinquième Élément (Luc Besson, 1997) !!!
Laissons témoigner le jeune William Gibson (devenu, on ne sait comment, une figure emblématique du cyberpunk) :
« Le film [ Blade Runner ] était commencé depuis dix minutes à peine quand je suis sorti du cinéma désespéré. À cause de sa splendeur visuelle ! De sa ressemblance avec les décors du Neuromancien, mon premier roman, qui, à l'époque, était loin d'être terminé. Ce damné film était bien mieux que les images que j'avais dans la tête ! [...]
Des années plus tard, je déjeunais avec Ridley et la conversation porta sur l'inspiration. Nous savions tous les deux pertinemment ce que nous devions à l'école de Métal Hurlant des années 70 - Mœbius et les autres. »
Remarques :
1 - La mère de la quasi totalité des villes futuristes apparaissant au cinéma est incontestablement celle de Metropolis (Fritz Lang, 1927 !).
2 - Une série télé américaine inspirée par l'univers de cette B.D est en projet !!!
- 1977
Travaux de recherches graphiques pour Alien (Ridley Scott, 1979).
Les costumes et les scaphandres spatiaux sont inspirés de ses recherches.
- 1978
- Création des personnages et storyboard pour le dessin animé Les Maîtres du Temps (René Laloux, 1982).
- Dessine Les Yeux du Chats, B.D conceptuelle géniale, sur un scénario de Jodorowsky.
- 1980
- Crée des costumes et storyboarde une partie de Tron (Steven Lisberger, 1982).
Premier long métrage comportant des séquences de narration en images de synthèse. Une référence à la source de pas mal de vocations chez la « première génération » des pionniers de la 3D.
Un exemple ?
Ok ! Écoutons John Lasseter (Luxo Jr., Tin Toy, Knickknack, Toy Story, Bug's Life) :
« Au début des années 80 [à l'époque, il était animateur chez Di$ney], je suis allé voir un ami qui travaillait sur les storyboards de Tron. Il m'a montré quelques-uns des premiers tests en images de synthèse. J'étais complètement fasciné. J'avais l'impression d'entrevoir le futur. [...] » (SFX, n°68)
Malgré une indéniable qualité visuelle, le film fut un échec.
Mais les dents de Di$ney sont longues. Et ce sera la seconde tentative, quinze plus tard, qui remportera le gros lot... grâce à George Lucas (très indirectement) et à John Lasseter (surtout !). Ce dernier ayant trop bien entrevu le futur.
- Commence la réalisation de L'Incal Noir.
- 1981
Publication de L'Incal Noir.
- 1982
- Travaille sur un projet personnel de dessin animé, Internal Transfer, qui doit être réalisé par Arnie Wrong (rencontré sur Tron).
- Publication de L'Incal Lumière.
Contrairement à ce qu'affirme Internet Movie Database, Mœbius n'a jamais travaillé sur Blade Runner.
Mais laissons parler l'intéressé :
« Non, Blade Runner, j'aurai dû ; j'aurais même dû être dans Legend. Mais j'étais trop occupé, j'ai refusé. [...] » (Mœbius, entretiens avec Numa Sadoul)
- 1983
- Réalise le storyboard de Internal Transfer.
- Publication de Ce Qui Est En Bas.
- 1985
- Publication de Ce Qui Est En Haut.
- Engagé pour concevoir les personnages et dessiner le storyboard de Little Nemo : Les Aventures au Pays de Slumberland (Little Nemo : Adventures in Slumberland, Masanori Hata, Misami Hata, William T. Hurtz, 1992), il finira par écrire une partie de l'histoire.
Le projet était une bonne initiative d'adaption mais le résultat, sans être catastrophique, n'est pas à la hauteur du génie de Windsor McCay. Ce film aurait pu devenir un bel hommage rendu à l'oeuvre d'un des précurseurs du dessin animé. Dommage...
- 1986
Travaux de recherches pour Willow (Ron Howard, 1988).
Première participation directe avec l'un de ses plus grands fans : George Lucas !
Brownies.
© Lucasfilm Ltd.
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Mad Martigan.
© Lucasfilm Ltd.
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- 1987
Travaux de recherches pour Les Maîtres de l'Univers (Masters of the Universe, Gary Goddard,1987).
- 1988
- Publication des deux tomes de La Cinquième Essence.
- Travaille (une semaine) sur l'aspect visuel des extraterrestres de Abyss (James Cameron, 1989).
Ses recherches ne seront pas retenues mais influenceront le résultat final :
« Jim [James Cameron] a trouvé que cet extraterrestre était vraiment trop bizarre et qu'il préférait un être plus franchement humanoïde » (Steve Burg, SFX n°68)
Crayons de couleurs et acrylique sur canson noir.
© 1989, 20th Century Fox.
- 1992
Donne un coup de main sur Le Cinquième Elément (Luc Besson, 1997).
- 1993
Crée et réalise avec Keith Ingham un pilote pour monter le premier long métrage entièrement en images de synthèse, Starwatcher.
Le décès du producteur dans un accident de voiture mettra financièrement fin au projet.
C'est le consortium... euh... l'équipe Di$ney/Pixar qui entrera dans les annales de l'histoire du cinéma, avec Toy Story (John Lasseter, 1995)...
Le succès de Toy Story est mérité mais ça fait, quand même, mal au cœur que les producteurs français possèdent moins de couilles que leurs homologues américains ! Produire une « grosse » comédie (?) sans risque (l'achat d'une licence avec un nom connu, fait l'affaire) ne leur pose aucun problème, mais dès qu'il s'agit d'un projet original plus ambitieux, ils font dans leurs frocs !
Il ne faut donc pas s'étonner si Besson, Kounen et Kassovitz (trois visions différentes du cinéma) s'expatrient aux États-Unis ! A l'heure de l'Europe ! C'est tout dire...
À l'aube du XXIème siècle, le paysage cinématographique français se partage entre les :
1 - « anti-américanistes-primaires-qui-aiment-Woody-Allen-mais-pas-Steven-Spielberg »
2 - « cahiers-du-cinéma-nouvelle-vaguophiles »
3 - « vive-les-comédies-débiles-qui-sauveront-le-cinéma-français »
4 - « talents-qui-se-cassent-ailleurs-parce-qu'y-en-a-marre-de-cette-hypocrisie ».
5 - « jeunes-talents-qui-n'ont-pas-les-moyens-des-précédents »
6 - « les-vieux-de-la-vieille-indépendants-mais-toujours-décriés »
Bel avenir, non ?
- à suivre...
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